富春山居图 的作者是哪位 (浮玉山居图)
富春山居图 的作者是哪位 (浮玉山居图)
1、黄公望。富春山居图是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画，中国十大传世名画之一。黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段。前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆；后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。
《富春山居图》婉委地表达了元代文人画家自甘隐逸、寓兴和平的心情，这就是《富春山居图》艺术价值所在。表现内容该图卷长达两丈，描绘了富春桐庐山水，江水平静，峰峦起伏，点缀丛林亭舍，疏密相间，吸收了董巨披麻皴而更加简括，显示了深厚的笔墨功力。
《富春山居图》所采用的是一种横卷的方式，按照人的正常视野，构造了同一水平上的山水景色，是一种从平面上不断进行延伸的构图方式。在画面上，画家进行了山水的层次感设计，山的前后是一种由近到远的排列，在构图方式上给予了前后景物的一种有效联系。
《富春山居图》山石的勾、皴，用笔顿挫转折，随意宛然天成。长披麻皴枯湿浑成，功力深厚，洒脱而颇有灵气。全 图用墨淡雅，仅在山石上罩染一层几近透明的墨色，并用稍深墨色染出远山及江边沙渍、波影，以浓墨点苔、点叶，醒目自然。
《浮玉山居图》是钱选为山居霅川浮玉山的写景。图中山峦分三组，山势峻峭。湖上烟雾蒙蒙，山坳白云缭绕，更有用简笔点缀的茅舍、渡舟、小桥、老翁，一派江南水乡清润秀妍景色。引人遐想隐居者的悠然生活。
富春山居图描绘了画家黄公望静谧、抒怀的心境和情感。富春山居图是元朝书画，画家黄公望为郑樗（无用师）所绘，是黄公望的代表作，足以代表他一生绘画的最高成就，被称为“中国十大传世名画”之一。较长的后段称《无用师卷》，现藏台北故宫博物院；前段称《剩山图》，现收藏于浙江省博物馆。
年，一幅《富春山居图》被征入宫，乾隆皇帝见到后爱不释手，把它珍藏在身边，不时取出来欣赏，并且在6米长卷的留白处赋诗题词，加盖玉玺。 第二年，乾隆十一年的冬天，《富春山居》无用师卷来到了弘历面前。他一边坚定地宣布无用师卷是赝品，一边又以不菲的价格将这幅所谓的赝品买下。
1、钱选，字舜举，号清癯老人。浙江吴兴人。生卒年不详，元大德四年（1300年）尚在。工诗善画，人物师李公麟，山水师赵令穰，青绿山水师赵伯驹，花鸟师赵昌，为“吴兴八俊”之一。赵孟頫曾从他学画。
2、钱选（约公元1239—1299年）字舜举，号玉潭，今浙江湖州人，南宋理宗景定（公元1260—1264年）间乡贡进士。“吴兴八俊”之一。1279年南宋灭，汉族被贬于社会底层。面对这一现实，“吴兴八俊”中惟钱选一人拒绝出仕，以卖画为生，受到世人的敬仰。
3、代表作品《八花图》、《花鸟图》、《浮玉山居图》、《山居图》、《秋江待渡图》等。 高克恭——（1248——1310年），字彦敬，号房山，代表作品《春云晓霭图》、《云横秀岭图》、《墨竹坡石图》、《秋山暮霭图》等。 赵孟頫——（1254——1322年），字子昂，号松雪道人、水晶宫道人等。
”画幅中部有清乾隆（弘历）的诗题。卷前洒金笺引首有明代金湜篆书“山居图”三字。卷后有元代仇远、张雨、黄公望、顾瑛、郑元祐、琦楚石、倪瓒，明代姚绶、周鼎、杨循吉、项元汴，清代王懿荣等的诗跋。而姚绶在一年中所题的诗、跋、记，竟有14次之多，真、草、行、隶各种书体达数千字。
钱选，字舜举，号清癯老人。浙江吴兴人。生卒年不详，元大德四年（1300年）尚在。工诗善画，人物师李公麟，山水师赵令穰，青绿山水师赵伯驹，花鸟师赵昌，为“吴兴八俊”之一。赵孟頫曾从他学画。
该图卷长达两丈，描绘了富春桐庐山水，江水平静，峰峦起伏，点缀丛林亭舍，疏密相间，吸收了董巨披麻皴而更加简括，显示了深厚的笔墨功力。清初画家恽寿平在赞赏此图时说：“凡数十峰，一峰一状，数百树一树一态，雄秀苍茫，变化极矣。”这幅作品在元代山水画中确是一幅从真山真水中提炼概括出来的杰作。
钱选（约公元1239—1299年）字舜举，号玉潭，今浙江湖州人，南宋理宗景定（公元1260—1264年）间乡贡进士。“吴兴八俊”之一。1279年南宋灭，汉族被贬于社会底层。面对这一现实，“吴兴八俊”中惟钱选一人拒绝出仕，以卖画为生，受到世人的敬仰。
《富春山居图》婉委地表达了元代文人画家自甘隐逸、寓兴和平的心情，这就是《富春山居图》艺术价值所在。表现内容该图卷长达两丈，描绘了富春桐庐山水，江水平静，峰峦起伏，点缀丛林亭舍，疏密相间，吸收了董巨披麻皴而更加简括，显示了深厚的笔墨功力。
最后，在艺术价值上，通过《富春山居图》可以看到元代蒙古文化对中原文化尤其是南方文化影响不大，南方士人如黄公望仍继承著宋代传统本位文化，诗、文、书、画创作仍然是他们的情趣。《富春山居图》婉委地表达了元代文人画家自甘隐逸、寓兴和平的心情，这就是《富春山居图》艺术价值所在。
深入的观察，真切的体验，丰富的素材，使《富春山居图》的创作有了扎实的生活基础，加上他晚年那炉火纯青的笔墨技法，因此落笔从容。名家点评 明代书画家沈周：墨法笔法，深得董、巨之妙。……噫！以画名家者，亦须看人品何如耳。人品高，则画亦高，故论书 法亦然。
从艺术风格上看，《富春山居图》体现了明清时期文人画的一种典型风格，注重笔墨趣味和文人情怀，强调个性表达与意境营造。这幅画以自然山水为背景，通过描绘山川、树木、江河等元素，表达了作者对自然的敬畏与感悟。同时，画中的笔墨技法也具有明清时期的特点，如用笔简洁、墨色淡雅、构图巧妙等。
深入的观察，真切的体验，丰富的素材，使《富春山居图》的创作有了扎实的生活基础，加上他晚年那炉火纯青的笔墨技法，因此落笔从容。 【艺术鉴赏】 主题 山水画不是简单的描摹自然的风光，而是画家的精神的诉求与流露，是画家人生态度的表达，是画家人生追求的体现。
将《富春山居图》以高价卖给了宜兴收藏家吴之矩。吴之矩临死前 将《富春山居图》传给了儿子吴洪裕。 自从得到《富春山居图》 吴洪裕就一直处于如痴如醉的状态。饮茶带着它 吃饭带着它 睡觉也带着它。实在太喜爱 怎么办呢？吴洪裕花巨资为《富春山居图》造了一座楼 唤作“云起楼”。
黄公望85岁才完成的《富春山居图》则不但融汇董、巨、荆、关诸家，更体现了元人山水画之变的特征。这种大气象的杂糅需要高超的艺术手法，而黄公望的耄耋之年显然已经在画作水平上达到登峰造极的地步。“至正七年，仆归富春山居”而得名，没想到，这个地方永远因此而长期流传，并不断被注入传奇色彩。
《富春山居图》是元朝画家黄公望的作品，是黄公望为无用师和尚所绘，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，是黄公望的代表作，被称为中国十大传世名画之一。
这幅画画了这么多年，也称得上一奇，而二百五十年后藏者吴洪裕临终前嘱家人当面将画焚烧殉葬，而其侄吴静庵趁他弥留之际于火中夺画残卷，更是旷古之传奇。至今，我们已无法确知原卷的长度，但知前《剩山图》纵38厘米，横54厘米；后《富春山居图》纵33厘米，横639厘米。
富春山居图被誉为“画中之兰亭”，属国宝级文物。2011年6月，前后两段在台北故宫首度合璧展出。山水画不是简单的描摹自然的风光，而是画家的精神的诉求与流露，是画家人生态度的表达，是画家人生追求的体现。《富春山居图》画的是一个漫长的江水，在一千年的历史里，流过浅滩、激流、高峰。
